Hallo liebe Leser,
gestern habe ich einige neue Bilder für meine gesucht und fand super Werbung von Juicy Couture.

Beim Versuch, die Bildnachweise für einige dieser Anzeigen finden, fand ich heraus, dass die Folgende von Steve Meisel fotografiert wurde:

Geboren im Jahr 1954. Nach seiner Schulzeit begann Steven Meisel als Mode-Illustrator zu arbeiten. Er wurde an der High School of Art and Design und dann weiter an der Parsons The New School of Design ausgebildet. Steven Meisel spielte nicht mit Spielzeug, sondern er zeichnete Frauen, die er aus Modezeitschriften wie Vogue oder Harpers Bazaar kopierte. Laut Wikipedia war er fasziniert von reichen und schönen Frauen wie Gloria Guinness, die Schönheit und High Society verbanden. Er war ebenso von seiner Schwester und Mutter fasziniert, und schließlich hatte eine tiefe Leidenschaft für Models wie Twiggy, Veruschka und Jean Simpton.

Er bat im Alter von etwa 12 Jahren seine Freundinnen bei Model-Agenturen anzurufen, und vorzutäuschen Sekretärinnen von Richard Avedon zu sein, damit er Bilder von den Models erhalten konnte. Er wartete auf Twiggy außerhalb eines Fotostudios, und wartete auf Models außerhalb der Agenturen um Fotos von ihnen zu erhaschen.

Zu Beginn seiner Karriere arbeitete er für den Modedesigner Halston als Modezeichner und lehrte Modeillustration als Teilzeitjob an der Parsons. Er dachte damals nicht daran Fotograf zu werden. Später arbeitete er für Womens Daily Wear und kontaktiert die Elite Model Agency, wo er Fotos von den Models machen durfte. So arbeitete er wochentags als Illustrator und an den Wochenenden als Fotograf. Einige der Models haben ihre Bilder Seventeen Magazin gezeigt. So bekam er seinen ersten Job als professioneller Fotograf.

Er hat jedes Cover der Vogue Italia in den letzten 25 Jahren fotografiert. Es gibt sehr wenige Interviews von ihm, er hasst es fotografiert zu werden, obwohl er sehr schön aussieht mit seinen langen dunklen Haaren. Er gilt als homosexuell.

Eines der seltenen Interviews war mit Pierre Alexandre de Looz für 032c.com, klickt hier um es zu lesen. Eines der Zitate aus diesem Interview: “Während unserer Gespräche, vertraute mir Meisel an, dass er im Gegensatz zu vielen seiner Kollegen nicht immer eine Kamera dabei hat. “Wenn ich darüber nachdenke, bin ich wirklich ein Modefotograf?” Die Antwort darauf scheint einfach genug, es sei denn natürlich man ist Steven Meisel.

Ich wünsche euch allen einen wunderbaren Tag

Bildnachweis:
Erstes Foto – Eliza Cummings, Hanne Gaby Odiele & Daria Strokous by Steven Meisel
Zweites Foto – Daria Strokous (Women) und Hanne Gaby Odiele (Ford) sind zurück für diese Kampagne, die von Steven Meisel fotografiert wurde, und Viktoriya Sasonkina (Women) ist diesmal mit von der Partie. Diese Fotos entstanden am 15. November 2010 gestyled von der berühmten Lori Goldstein. Blonde Haare von Orlando Pita, und das Makeup von Pat McGrath.
Drittes Foto – Time & Life Pictures / Getty Images, TIME Lists

Heute habe ich gegoogelt, wie man handgezeichnete Schriften entwerfen kann, und ich habe ein tolles Video über Typografie von Off Book PBS arts gefunden. Dieses Video hat mir sehr gefallen und ich habe auch ein anderes über gefunden. In diesem zweiten Video werden zwei weibliche Künstlerinnen vorgestellt. Eine davon hat mich sehr fasziniert, weil sie riesige Häkelmuster entwirft und an öffentlichen Orten installiert.

Agata Olek sagt über sich, dass sie gerne häkelt, weil sie dabei Filme ansehen kann.

Sie ist keine “Yarn-Bomberin”, sondern Künstlerin. Sie sagt: “Ich wünschte, ich könnte noch schneller häkeln… Ich wünschte, meine Hände würden nicht schmerzen… Ich wünschte, mein Rücken wäre stärker…”

Hier ist ein Film über Agata Olek aus dem Jahr 2010 (Dezember). Er handelt von einer Skulptur des Künstlers Arturo Di Modica, den “Charging Bull”, den er 1989 in der Wall Street ohne Genehmigung aufgestellt hat. Das gehäkelte Cover wurde von einem Parkwächter zwei Stunden nachdem es installiert wurde, entfernt und zerrissen.

Agata Olek ist eine Street Artist. Geboren 1978 in Polen, zog sie 2000 New York City. Sehr wenig ist über sie persönlich bekannt. Über ihre Ballon-Installationen sagt sie, dass sie die glücklichen Momente im Leben darstellen, die oft genau so wenig dauerhaft sind wie Ballone. Sie sagt auch, dass Ballone sie an die Zeit erinnern in der sie für Health Plus als wandernder Clown gearbeitet hat und arme New Yorker Gegenden besucht hat.

Olek hatte eine Ausstellung in der Jonathan LeVine Galerie in NYC bis 23. März 2013. Diese Show war von einem Gerichtsprozess inspiriert, in den sie verwickelt war (sie wurde auch verurteilt). Sie hatte eine Auseinandersetzung mit einem aggressiven Barbesitzer, bei der es zu Handgreiflichkeiten kam. Seit damals pflegt sie Kontakt zu weiblichen Künstlerinnen in der ganzen Welt und versucht das Trauma zu bewältigen. Sie hat seither eine Flut von künstlerischen Leistungen in die Welt gesetzt: gehäkelte Boxhandschuhe, dekorative Totenköpfe, Schmetterlinge, halbnackte Meerjungfrauen, die an einem reich gedeckten Tisch speisen, an dem auch ein Skelett sitzt. Es gibt Sätze in dieser Ausstellung wie “Glück ist eine innere Aufgabe”, “Karma hat keine Deadline”, und “Innere Schönheit ist das Wichtigste HAHA Nicht Wirklich”. Ein Gefühl das Sinken eines Schiffes überlebt zu haben stellt sich ein, und ist Anhaltspunkt für die schmerzlichen Erlebnisse.

Videorechte: “The End is Far”, Soloausstellung, Feb 23. – March 23., 2013 Jonathan LeVine Gallery, ein SURREEL Film von Garrett Kafchinski, Adam Girgenti, Lauren Barber, produziert von Rocky Ziegler und David Hausen
Bildrechte: http://www.oleknyc.com
Andere videos: .